Cómo imaxinar meu camiño a un papel no cine

Eu fun un actor por case 30 anos e, aínda que eu medrei con unha serie de vantaxes en termos de semellanza do prototipo Hollywood - cabelo rubio, ollos azuis, eu, como tantos outros descubertos despois da miña chegada a Hollywood que o que funciona para atrás no miña cidade natal, non se aplican necesariamente desde "Entertainment Capital do Mundo".

Tras unha serie de audicións do padrón tornouse claro - eu era o que os directivos de carcasa chamada "interesante".

Eu adoitaba pensar niso como unha mala palabra - que fixo que eu non era "normal" ou da variedade popular, e en vez eu estaba destinado a desempeñar funcións de carácter e raro fóra. Pero logo recoñecido outro estándar - que era a miña creatividade na sala que estaba facendo as cousas deste xeito, eu só tiña unha morea de ideas pouco comúns sobre como os papeis que eu via nos lados que eu estaba sendo enviada por meus axentes. En retrospectiva, podo ver que a maioría Västra dos papeis que teñan desembarcado produciuse como resultado de me tirar o carácter de instruccións do director de reparto, o produtor ou o escritor non tiña imaxinado. Así, este artigo é para aqueles de vostedes que queren probar cousas un pouco diferente. Poida que ha traballar para ti tamén.

Vostede ten que xogar ata os seus puntos débiles. Eu andei nunha audición onde eu era menor do que ninguén ir para o papel a desempeñar un vilán. Eu contra o gran gardacostas Samoano. Eu dixen ó director, no exame que ten que tirar para filmes "Screamers" (close-up extremos) de min na película de modo que o que estaba a suceder no meu rostro e os ollos era máis importante que a miña estatura real.

Eu tamén dixo a el que eu sentín o diálogo para a miña personaxe no guión era clichê. Por suposto, eu levei o risco, pero cando vin todo o mundo na sala de espera, entender que todos estaban usando flip-FLOPS e correntes de ouro así que eu fun contra este tipo, e díxolle a eles que o personaxe tomar no sentido de Hannibal Lector facendo o señor das moscas.

Ten que facer isto, porque se non a cantidade de competición pon vostede nunha liña moi longa. Se tentar xogar polo seguro, entón é como todo o mundo. Se vai contra a corrente, pode asustar algunhas persoas, pero se fai iso dereito, pode acender a imaxinación. Deixe-me afirmar que unha vez máis - o obxecto non debe ser raro para si mesmo, pero para atopar unha nova forma de ollar para o personaxe que comparte cos realizadores. Eles queren sentir coma eles están, en colaboración con vostede, non estando na sentenza.

Entón alí estaba eu, no cuarto co produtor eo director / guionista e quizais eles viron que era de feito unha oportunidade para elevar ese vilán doutra forma estereotipadas superior da páxina.

Eu son un guionista e sei que moito do diálogo que eu escriba é provisional. Espero que o actor leva-lo a un novo nivel, unha terceira dimensión. Este é precisamente o que eu quería amosar a eles que eu pretendía facer co personaxe - que axiña deu-lles unha historia toda inventada cara atrás eu tiña creado e por que estaba na situación que estaba dentro eu criei ideas para eles na sala que amosar as posibilidades que eles non habían pensado antes.

Claro que a miña lectura do diálogo tivo que soportar sobre isto un pouco. Eles me trouxeron de volta ao día seguinte para ve-lo novo. Desta vez, eles querían ver máis, algo diferente, entón eu dei a eles dunha maneira totalmente nova - moito máis esquisitos e salvaxes - só para demostrar que tiña espazo para moverse. Vostede ve, se eu tivese simplemente memorizado o xeito de ler, entón eu non podería ter a flexibilidade para crecer e cambiar e adaptar-se co proxecto e do traballo.

Actuar é sobre a liberdade e, porén moitas veces a xente que se sinta nunha cela de prisión. Si, hai moito na liña, pero realmente, o que ten que perder? Utiliza a imaxinación que fixo adora a idea de actuar, en primeiro lugar, e entón pode realmente crear algo memorable que as persoas van querer ver máis e máis todo o tempo. Crear ese sentimento de admiración, e vir a el como está alí para servir a historia. Non pode dar mal, porque se está se divertido con ela, xa está sucedendo.

Imprimir

Comprender o que entende por éxito

Demasiadas veces os actores fan de obcecados coa obtención de feedback ou a validación da súa audición, o seu estudo escena na clase, a reacción do seu axente do seu novo destino e, a continuación, cando chegue unha resposta tépida incluso algunha suxestión ou crítica caer ós anacos.

Todo material mellora bits de entrada é valioso e precioso. Sexa grata toda vez que comeza-lo, pero en verdade non Ferie-lo de calquera maneira.

Fracaso está ligada á expectativa.

Éxito, por outro lado, está ligada á mellora. Hai un concepto no Xapón coñecido como Kaizen, que significa esencialmente "constante e continuo perfeccionamento." Anthony Robbins cambiou esta frase simplemente cani

Todo o que fai vostede aprender sempre e de forma irrevogable mellor. Recentemente, Malcolm Gladwell discutiu a admisión médico ER, que entender que nunca atopou realmente o que pasou cos seus pacientes a quen el enviou ata o listo-socorro así que comezou a subir a visita-los despois de unha hora para determinar se o medicamento ou o método que el suxerira efectivas traballadas. regular Familia MD's teñen a vantaxe que teñen acompañamentos con membros da familia e asi aprender as súas experiencias. O médico ER podería ter continuado por anos e anos sen obter feedback e vén facendo máis dano do que bo. reaccións, críticas e aprendizaxe son os seus aliados. Ouvi-lo, proceso-lo e tomar o que precisa dela. Entón, siga adiante.

Debería como falar sobre aqueles que son exitosos - é un reflexo dos seus propios sentimentos sobre o suceso.

Teña en conta como fala e se sente sobre as cousas por riba de ti, as cousas que quero, pois son o reflexo de como se sente a súa realización. As cousas que ten medo deles, son as cousas que están impedindo que se atope los. Vostede subconscientemente desculpas antecipadamente para as persoas cando se discutir estas cousas e, así, inconscientemente, que eles saiban que é incapaz de manter esta posición.

Por exemplo, un dos meus alumnos discutiron que ela non podería estar pairs Hilton porque cría que París non fixo nada para merecer a súa fama e éxito. Isto reflicte o alumno desmentir, que o mérito require algún tipo de sacrificio, que require unha audición dunha libra de carne, a auto-tormento e aflição, a fin de ser "merecido".

Os papeis son adquiridos, pero tamén se atopan o actor correcto para o papel. Por exemplo, Cold Case é un espectáculo moi difícil de libro, porque é sempre sobre un flashback, e así que os actores teñen que ser combinados entre os máis vellos e máis novos eus. Non mire para os lados para os outros o que facer - a honra eo respecto que eles están certos de que eles fan, e tamén. Deixe a súa negativa cara atrás e traballar e facer-se unha máis interesante, máis instruídos e actor capaz. Mix que con persistencia e dispoñibilidade e que acabará por terra o papel que só pode xogar .

Imprimir

Welcome to The Full Spectrum actor!

O Full Spectrum actor é un sitio que será adicada a axudar os aspirantes a actores profesionais e vivir unha vida feliz, ben redondeado vida, continuando a desenvolver o seu conxunto de habilidades como actores.

Estamos ansiosos a desabrochar a esta comunidade e de compartición de recursos e nosa experiencia colectiva, para que poidamos vivir unha vida rica como os actores orixinais e fascinantes que estamos.

Imprimir